Fashion

Pitti Uomo 2018

Tento týždeň sa tu vo Florencii, kde študujem, konal Pitti Uomo, čo je technicky výstava pánskeho oblečenia. Obrovský areál pevnosti Fortezza Da Basso sa dva krát do roka premení na miesto, kde sa stretnú profesionáli z odboru a muži, ktorých hlavným zamestnaním je vyzerať k svetu a pózovať pre média. Mužov oblečených do všetkých možných farieb s archaickou fajkou v ústach tu volajú “pitti peacocks“ čiže pávovia. Porovnanie s týmto druhom operenca, ale nie je myslené ako pochvala. Ľudia hovoria, že sú moc strojení, ale ja sa ale nestažujem. Takú koncentráciu dobre oblečených mužov som ešte nevidela, takže ma na prehliadke Pitti musel sprevádzať aj môj verný foťak. O čom píšem som zachytila pre Vás, a ak by to nestačilo, klik sem pre streetstyle od fotografov z GQ.
Pitti Uomo Gent
Gents
A portrait of a gentleman
A boy at Pitti Uomo
pitti uomo 2018
garcon at Pitti Uomo
Pitti boy

Grace Wales Bonner

 

Poznáte Grace Wales Bonner? Táto britská dizajnérka ma nedávno uchvátila svojou africkou estetikou. Možno viete, že v Londýne sú za a) všetky možné kultúry, a za b) najlepšia módna škola na svete Central Saint Martins, na ktorej milá Grace študovala. Už počas štúdia sa rozhodla pátrať po svojich černoškých koreňoch cez módu a každá jej kolekcia je výsledkom vecí, ktoré objavuje a kníh ktoré číta. (jej kolekcie mávajú bibliografiu kníh, ktoré sú jej predlohou). 

Jej kolekcia „Ebonics“ bola predstavená ako inštalácia vo Victoria and Albert Museum v Londýne a prevracia stereotyp o afrických mužoch. Namiesto drsných macho modelov sa pozeráme na jemných afričanov, navyše oblečených v skoro dámsky-pôsobiacich veciach inšpirovanými 70-tými rokmi. Čo je zaujímavé je, že sú oblečený v podstate západných veciach, ale stále je tam ponechaný ten obraz Afriky na pozadí, v ktorom sú zobrazení.Navyše som paf z jemných dekorácií z mušieľ a kryštálov, ktoré sú tam použité ako styling.  

Ďalšie kolekcie od Grace Wales Bonner si môžete pozrieť tu, na jej stránke.

Fashion in Motion: Grace Wales Bonner from Victoria and Albert Museum on Vimeo.

Photo Vogue Festival 2017

Tento piatok som sa spontánne vybrala na fotografický festival po týždňoch váhania či pôjdem alebo nie. Hovorím o skvelom festivale módnej fotografie Photo Vogue Festival, ktorý každoročne organizuje Vogue Italia. Síce som nestihla všetko (teda lepšie povedané skoro nič, kedže som bola v Miláne na jeden deň), ale stálo to za ten výlet. Videla som výstavy mladých talentov vo fotografii a vizuálnej kultúre, ktorá sa volala Vogue Visions a taktiež Fashion and Politics, ktorá bola o tom ako módna fotografia vo Vogue Italia komentovala kultúru alebo politickú situáciu. Videla som tiež daľšiu výstavu fotografií od fotografa Paola Roversiho, ktorá bola skvelá. Navyše vstup do galeríí a priestorov výstav bol zadarmo, čo je veľmi pozitívne, lebo je to pre všetkých. Móda vie byť umením a môže Vás osloviť či už nakupujete v Louis Vuitton alebo v Zare, ak chápete moju metaforu. Viac o všetkých výstavách sa môžete dozvedieť kliknutím tu.

Throup Man

Keby sa ma niekto spýtal, aký návrhár ma najviac ovplyvnil, poviem asi Aitor Throup. Zopár rokov dozadu som ani netušila kto je pretože jeho meno nie je tak známe ako meno iných návrhárov, no teraz je zo mňa najväčšia fanúšička. Pravdupovediac nie je to návrhár v pravom slova zmysle, on je viac umelec a inžinier, ktorý sa dokázall udržať na okraji módneho priemyslu. Skoro všetky jeho návrhy su diktované funkciou podobne ako napr. v architektúre. Robí veci, ktoré nie sú konštrukčne ľahké a preto nie sú sériovo vyrabané. Pozrite na video nižšie, kde je vidieť koľko typov nohavíc vymyslel. Napriek tomu že nanajvýš “ujebané“, verím, že lepšie nohavice nikto nevyrába. Jeho oblečenie som nikdy naživo nevidela no možno svitá na krajšie časy, kedže si jeho talentu všimli v holandskom G-Star Raw a spravili z neho “Executive Creative Directora“. Nie som si istá, čo to znamená…Nazvite to ako chcete, ja chcem kúsok Aitora v mojej skrini. 

IN ENGLISH, PLEASE

Nasledovať Aitora môžete na jeho skvelo vedenom tumblr blogu tu.

 

 

 

The Craig Green Effect

Dnes článok venujem talentovanému zázraku z Londýna menom Craig Green, na ktorého prehliadku dychtivo čakám sezónu-čo-sezónu. Craig je produktom najlepšej fashion školy Central Saint Martins, kde záverečné prehliadky sú plné vecí, ktoré tu neboli. Kto videl záverečnú fashion show nejakej školy vie, že niektoré kúsky sú až abstraktné a občas nenositeľné. Tak sa môžeme spýtať, že načo také modely, ktoré sa nedajú nosiť, keď móda má zmysel len na tele. Postupom času si uvedomujem že jedine tak sa dá dosiahnuť inovácie. Postupným podsúvaním niečoho, čo nie je dopredu definované,že tak toto je bunda, tričko a jeansy. Ide o dobrú myšienku a pokúšanie tradičných vecí.

Na poli medzi zábleskami geniality a úlomkami šialenstva stojí Craig Green, ktorý pokúša tradičnosť. Jeho modely sú konceptuálne a komplexné. Od začiatku pracuje s určitými prkami, ktoré sú v jeho slovníku módy.  Sú to napr. inšpirácie samurajmi, používanie výrazných farieb (cerulean blue, výrazná červená, zelená, žltá a čierna), hranie sa so zaväzovaním a špecificky so šnúrami. Niektoré jeho kabáty majú toľko pásov a uviazaní, že by som sa z toho asi na ulici zbláznila, ale na runway to vyzerá uber cool. Nedávno sa však Business of Fashion pýtali, či dokáže z jeho konceptov byť aj reálny business. To nevie nik, tak ostáva už len čakať, čo bude ďalej a ako to sa s tým Craig popasuje v budúcnosti. Tam ho ja určite vidím.

Screen Shot 2016-06-13 at 17.41.24

 

Bad Behavior has blocked 266 access attempts in the last 7 days.